上看，弘治黄釉不仅拥有润黄润黄的“鸡油黄”釉面。
而且当釉料与胎泥的膨胀系数不同时，就会产生爆裂现象。
在一些暗刻花纹处，积釉较深的地方呈褐色。
拿着放大镜仔细看，往往看到流散的釉随裂走。
因而刻纹有呈锯齿的现象，且淋浇法（施釉方法）在凸线纹路上方釉层就比较好，呈色也较深。
黄釉器作为皇家御用的瓷器，流传的精品也确实比较少。
这颜色如何，出类拔萃否，是辨别弘治黄釉瓷器的关键依据。
如果做好了最重要的颜色，那最后剩下的就是款识。
从已经出土的弘治器物中可以看到，其底部的款识是“大明弘治年制”标准款识。
有白底蓝字和黄底墨字款，都是竖排两行。
立器一般是蓝底白字，且一般是双圆圈内书款。
碗盘类则用墨彩款多，且用娟秀的馆阁体书写，每笔笔锋清晰，字间距适中。
当然，有一些立器，以及盘和底小的斗瓷碗都设无圈款。
摸着手中的一件瓷胎，陈文哲感觉十分满意。
麻仓土做的胎，器型是公正的明代宫碗，其上凋刻了四朵牡丹。
这胎土、器型、纹饰都有了，再就是上釉。
对于上釉，陈文哲的技艺等级也已经超过大师级，到了宗师级。
大宗师是不用想了，他连头绪都没有。
也就是说，他还摸不到上釉这种工艺，大宗师一级的边。
但是，烧窑工艺，他却摸到了大宗师的一点边角。
这就行了，有着烧窑工艺配合，他费心费力做出来的这些精品，烧制失败的可能，已经尽最大可能的在减少。
这样一来，他烧制一件瓷器的成本，就要降低很多。
其他不说，只是麻仓土和釉料节省出来的钱，就是一大笔。
这也就是他，要是没有点家底，这种精彷的彷古瓷，还真不是谁都可以做的。
比如元青花，刚开始彷制的时候，可是国家牵头。
也就是有了国家的大笔自己投入，奠定了彷制的基础，后面的几位大师，才能耗费数十年，彷制出来。
要不然，以几十年前的社会情况，他们哪里有资本做实验？
不实验性的烧制个几十批，哪里能彷制出真正的元青花？
这一次制作的不是元青花，而且娇黄釉，只不过情况是一
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