舞台上，一段清脆悦耳的泰式钟声，拉开了前奏的序幕，那清脆悠扬的钟声，和传统乐器演奏出的古风意境，形成了强烈的听觉冲击，再结合姜育鹤本人的经历，几乎是瞬间，每一个听到这个旋律的人，都已经意识到了歌曲的凄美格局。
林泛举起话筒，轻吟浅唱：
“屋檐如悬崖
风铃如沧海
我等燕归来
时间被安排
演一场意外
你悄然走开——”
隽永绵长的旋律，如诗如画的歌词，将匆忙相遇和匆忙离去的意境刻画的如此生动。
歌词里没有一个字在说离别与不舍，但是那淡淡的离愁却充斥于字里行间，轻灵简单的旋律，承载着淡淡的悲凉。
这从开篇就定下的时代悲歌旋律，就这么将所有人都带入了，那旧时光的画卷里。
那个年代，爱情多以悲剧收场。一次离别，仿佛就是永恒。在时代的旋律下，爱情仿佛只是水中倒影，抓不住握不着，没有原因，也没有未来。
“故事在城外
浓雾散不开
看不清对白
你听不出来
风声不存在
是我在感慨——”
舞台上，林泛吟唱着一个时代，舞台下，姜育鹤已经踏上了升降舞台，随着林泛的一个升调，升降台缓缓上升，带着姜育鹤那一腔无处可诉，无法可说的情愫，呈现在了所有人面前。
“梦醒来是谁在窗台
把结局打开
那薄如蝉翼的未来经不起谁来拆——”
歌词很美，也很戳人心。
王伶俐等年轻人没有经历过那种艰难的岁月，无从知晓那种在时代背景下，小人物支离破碎的命运，被随意安排的无奈、悲哀。
可是上了年纪的观众里，谁没有过让人唏嘘不已的经历，谁没有面临过嘴里说着再见却再也不见的离别，谁没有至今难以释怀的遗憾？
但是，林泛并没有沉湎于这淡淡的哀伤当中，而是随着自己演唱部分的结束，将副歌部分直接交给了刚刚站上舞台的姜育鹤。
“我送你离开
千里之外
你无声黑白
沉默年代
或许不该
太遥远的相爱——”
“哗！”
姜育鹤一开嗓，宛如阴霾的云层，被一道天光乍然撕裂，纯净的唱腔将歌曲前
…。。