何证明李昱是寒国人？
大概会从几个方面入手：祖籍、族谱、血缘等方面。
惯用伎俩了，无须大惊小怪。
《二泉映月》前奏的叹息，是引子。
除去引子和尾声，中间还有六段，前后加起来总共是八段。
这首曲子好听又伤感。
好听就不说了，听过的都说好。
伤感是因为原创作者阿炳，把他因染上吸食鸦片儿的恶习，导致穷困潦倒，然后双目失明、染上花柳病，历经底层辛酸屈辱，尝尽人间疾苦的情绪，用来创作这首曲子。
悲凉的经历，曲子怎能不伤感？
可它，又不止伤感。
引子过后，曲子进入第一段。
跟《百鸟朝凤》一样，每一段都有每一段的主题。
第一段有两个主题：郁闷和不屈。
郁闷自然是生活穷困导致的心情不佳，所以第一段的3到10小节，旋律集中在二胡的中低音区。
低沉，压抑。
曲调以平稳为主，稍有起伏，代表着情绪的波动。
心里面有事儿，情绪才会有起伏，人才会郁闷。
曲，如人。
人，也如曲。
听到这儿，寒国和国内的弹幕，相差比较大。
寒国是这样的：
“好伤感。”
“他在哭泣吗？”
“这个弦乐跟曲子完美契合。”
国内是这样的：
“痛，好痛！”
“惨，好惨！”
“想哭，生活好难！”
为什么相差比较大？
很简单，原作者是华夏人。
国人是感同身受，寒国人没法感受，只知道凄凉，悲伤，情绪低落。
现场也是如此，嗨过后的十万名观众，此刻全都笑不出来。
听着曲子，就有种想哭的冲动。
“为什么？为什么他一会儿让我们笑，一会儿又让我们哭？”
现场观众们在心里面质问，那种感觉，就好像被操弄、玩弄了一样。
李昱，在掌控着他们的情绪。
用音乐。
要他们笑，就笑。
要他们哭，就哭。
已经不由自主。
在郁闷的基调上，人的情绪向冰点降落。
后面的11到22小节是第二部分，到这
…。。