人设的原稿确定的差不多，送走李若璇之后，徐睿便又继续自己刚刚开始的分镜工作。
《音乐少女》创作的契机是《魔法少女小圆》的合作，当时徐睿和担当人设原案的树海老师交流颇多，在得知树海老师正准备创作新作的时候，徐睿便提议树海老师创作一个高中女生的题材，因为这是她最擅长描绘的形象。
同时，徐睿又建议，可以让这些女生有一个社团之类的场所，将她们与普通的校园生活略微隔绝开来，于是，年轻时有过乐队经验的树海老师便决定以音乐社团作为主舞台。
至于几个人设，徐睿也给了树海老师颇多的灵感，以至于在单行本第一卷的作者的话里，树海老师还特地感谢了徐睿，并且打趣说如果将来这部漫画有动画化的机会，那么最好能交给幻电动画制作，没想到竟然一语成真。
实际上，这部漫画徐睿一直都在关注，并且早就列入到他的动画化计划中，之所以等到现在才开始，一是因为他不太能把握这种日常类动画在华夏的受众数量，二是他得等待原作多出几本单行本，等到积攒一定数量的剧情才能动画。
因此，在这个《古典文学社系列》已经进入尾声，漫画又已经连载了接近两年的时间点里，动画化的消息正好。
《音乐少女》的原作虽然与徐睿认知的《轻音少女》有一定的差距，但总体来说是类似的作品，很多技巧可以用在这上面。
徐睿认为，《音乐少女》这样的作品，本质是要表现少女们美好可爱，也就是“萌”的作品，比起过往的冒险动画，重点描绘异世界波澜壮阔史诗的作品，《音乐少女》的格局则是相当小的，甚至仅仅局限于社团教室里悠闲的下午茶时光。
正是这种小故事，才需要更加细腻的演出表现。
如果说面对巨龙或者拯救世界，角色在这种极端情况下的表现会特别明显，从而能让人感受到角色的成长与变化，那么拿起茶杯的动作，细微的眼神变化，这便是《音乐少女》这样的日常动画所使用的手段，很明显，这些微表情，小动作，想要让观众注意到并领会是很困难的。
如果太过夸张，那么就会失去生活气息，让人觉得“不真实”，太过微小，在如今这种快节奏信息爆炸的互联网时代又很容易被忽略。
通过《古典文学社系列》的制作，幻电动画的制作者们已经基本掌握了一定的技巧，这才是徐睿敢制作《音乐少女》，这部比起《古典文学社系列》更加“日常”动画的原因，毕竟古典文学社的社员
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