一款新作游戏，用徐总的话来说，就是能够让人发自内心感到轻松快乐的游戏，讨论之下，我们认为写实的风格不适合这个游戏，所以采用的2D渲染。”
霍洛斐看出了林书仪的疑惑，在游戏业界，2D渲染倒是不少见，但一般都用在动画漫画作品改编上，比如《山贼王》的主机游戏，采用的是格斗对战的模式，里面的角色为了保持和动画一致，用的就是2D渲染。
“那如果这么说，第二个的确更好，给人一种爽朗的感觉，不过这样一看，这两个人设的细节都很丰满哎。”
林书仪又仔细看了看原稿，虽然是草稿，但角色身上的每一处细节都有表现，令她不禁想到自己正在做的工作，其中的差距，让她稍稍有些失落。
“怎么了？”
郭伟仁看到林书仪怅然若失的表情，询问道。
“没......只是我最近也在做人设，感觉有些力不从心。”
林书仪叹息一声，虽说接下了这份工作，但没有前辈在一旁指导，光靠自己一个人摸索，始终还是有些困难。
“单纯的人物形象还好，但是想要完善细节，就变得十分困难，一点思路灵感都没有，要么就感觉太刻意了，要么就显得平庸，就连男女主角的区别，也只是刚刚才想到的用发型作为区分。”
郭伟仁有所耳闻徐睿的新作，他思考片刻，接着说道。
“这很正常，小林，因为原画更像是复现，是将演出稿里的内容添加细节之后复现出来，而人设的工作，则更像是创作。”
有着《血源：诅咒》诸多人物设计经验的郭伟仁，在这一块自然深有体会。
“我不知道现在的学校教育是怎么样，但在我们那个年代，大家都是从个人独立的创作入行，才变成原画，最后又回归创作的，对于每个人来说，描绘出心中的世界，就是最大的梦想了。”
二十多年前，动画产业还并没有完善，大学也不会开设对应的课程，绝大部分的原画师都是怀揣着对动画的热爱入行的，在成为原画师之前，他们首先是一名创作者。
但现在，林书仪思考着，从高中的艺术考试，到大学四年的学习，其实他们一直在学的只是如何绘画而已，有关创作的教导少之又少。
她又想到，或许就是因为当年徐睿的《星之声》是真正的“创作”，才会受到那么多人的喜爱吧。
“我教你一个办法。”
郭伟仁接着说道。
“你想象一下，想
…。。