个作用，那干脆不要去。
尤其那些乡下的小影展，除了能给你的护照刷刷盖章数量，对影片宣传没有任何效果。
其次，是片商，也分三六九等。
最俗咖的，只会围着大导大片溜须拍马，抢着分汤；而真正有眼光的，并非是看奖买片，他们注重的还属电影本身，分析它的市场潜力，然后低调吃肉。
比如《小武》，首映的第二天，便有家法国公司来谈。那会只是反响好，还没有得奖，可人家就觉得不错，相中了。
再比如《站台》，资金主要来自法国，日本，还有意大利的少部分。这几个地区有比较强大的艺术电影市场，根本不愁发行。
具体像日本，市川所属的T-MARK公司，把国内国外的渠道做得很成熟了。来威尼斯之前，他们已经预卖掉了《站台》的版权，包括一家电视台，以及一家出版公司，商业上非常成功。
所以市川的心态极其轻松，跟贾璋柯相同，是抱着某种雄心来参展的，不为钱，而是为了让电影节知道，有《站台》这么一部新的，创造性的作品出现了。
褚青听到最后，干脆借了个小本子，拿笔记着。
他讲的东西，是在电影的全部运作流程中最高级别的那种，属于另一层次的领域，直接面对市场。
算是听明白了吧，自己归纳归纳，也鼓捣出三点结论。
第一，电影终究靠质量取胜，不能取巧。
第二，专业的发行公司，应该在影片制作初期就介入其中，帮忙策划宣传。对一部完成的电影，它参加哪些电影节，如何去参加，都是有相应策略的。
大部分成功的电影，背后皆有一个专业的团队支撑着。那些跑单帮的，拎着部16mm的片子去镀金，然后妄想着被人疯狂跪舔……咱不能说没有，可大多时候，纯属扯蛋。
第三，如果对你的作品有信心，那绝对不能干等着被片方发掘，必须主动联系。
就算是王佳卫这类不食人间烟火的，在发行《花样年华》时，都亲自跑到法国去跟片方商谈事宜。
因为相当一部分的海外发行人，像侯孝贤、姜闻的片子，他们知道有市场，希望发行。但他们也希望接触到中国的年轻电影人，而那些地下电影，往往投资驳杂，版权不清，人家可能看中你的片子，可就是找不到制片方，硬生生耽误黄了。
“你的电影，既然拍完了，那只能期待它的素质过关，才能找到好买家。至于参展么，今年不行了，威尼
…。。