方式……都是他以前在其他画里没有见过的。
“很有真实感。你这是借用了绘制图纸的方式？”朱甘棠问许问。
这当然是现代画的技法。
许问其实没学过画画，上学时的美术课也基本上都被其他课的老师征用了。
但你身处一个时代、一个环境，耳濡目染都会学到一些东西。
光影、明暗、透视，这些内容在中国画里不是没有，但确实没有有意识地广泛应用，许问当然也没完全采用，但整体的走向，展现出来的就是与中国画主流完全不同的写实流派了。
“如何？”许问没有回答朱甘棠的问题，反而问道。
“有些地方略显僵硬，但是很有意思，对我也很有启发。”朱甘棠摸着下巴说。
“僵硬……”许问看着自己的画，沉吟了起来。
“我来画一幅给你看。”朱甘棠来了兴致，也顾不上放在旁边的饭了，走到几案旁边，铺纸磨墨，开始画画。
许问无奈，连天青也老是这样，沉迷进工作里就忘了别的事情。当然，他自己也是这样……
朱甘棠灵感来了，画得很快。
他的笔法非常简练，三两笔就勾勒出了一幅月下柏树图。
他明显是在许问的基础上画的，构图与他的有些相似，但笔触简练而灵动，许问一看，就知道老师所指的僵硬指的是什么了。
一方面，是构图与笔法本身的。
无论现代还是古代，许问都习惯了用硬笔作图，拿着软软的羊毫他很不习惯，但仍然是当硬笔用的。
这使得他的画虽然有笔锋也有笔触，但所有的变化都限制在一定的范围内，十分有限。
朱甘棠则不然。
他的笔法非常肆意，同样一支羊毫笔，在他手上已经不止是一支笔，而是他思想与灵感的延伸。他时而笔尖轻点，落下斑斑墨点；时而侧笔涂抹，快速抹出大片轻淡的墨痕。
另一方面，则是意态。
看着朱甘棠画画的样子，许问只想到了四个字：随心所欲。
不仅是技法随心所欲，思想也是。
他先让自己的整个人沉浸在那样的情绪与氛围里，然后再由心而发，心动然后笔动，从而画出这样的画来。
在这个过程里，他首先重视的是“感觉”，然后才是“技法。”
许问专注地看着，一边看一边思考。
没一会儿朱甘棠就画完了，放下笔看了看，自
…。。