要知道，前世中国风音乐之所以能够流行大火，一方面是其浓郁诗意和文化底蕴，另外一方面主要还是因为华夏人那种刻在骨子里对传统文化审美能力。
这个世界也同样如此。
舞台上，歌声还在继续飘荡：
“牧笛横吹，黄酒小菜又几碟
夕阳余晖，如你的羞怯似醉
摹本易写，而墨香不退，与你同留余味
一行朱砂到底圈了谁。”
主歌部分的最后一句，一阵琵琶声插入，曲调也逐渐拉高。
仿佛在说，各部门各单位都给我注意了，我要高潮了。
果不其然，下一秒没等众人从那“牧笛夕阳，少女羞怯似醉的”画面中回过神来，高潮部分的歌声就一直压了上来。
“无关风月，我题序等你回。
悬笔一绝，那岸边浪千叠。
情字何解，怎落笔都不对。
而我独缺，伱一生的了解”
这段高潮部分一出来，顿时听得导师席上的刘庆微微一呆，这部分的副歌高潮居然与主歌部分“墨香不退与你同留余味”的意境遥相呼应。
他觉得梅峰这调子不太走寻常路。
按理说，主歌最后一句都起了那么高，高潮部分肯定要升得更高。
然而这首歌副歌高潮部分的前几个音符却依旧在低音上，无关风月，我题序等你回.这一句词更是一级一级地往上蹦着走，磨磨蹭蹭地好不容易到了高音了又一下子掉了下来。
然后再往上这般循环。
好容易到了副歌第三句“情字何解，怎落笔都不对”，才在高音域稳定下来，并且到达一个所谓的小高潮。
什么情况这是？
旁边的陈奕杰也皱了皱眉，他虽然没写过多少古风歌曲，但歌曲的编曲是共通的，这属于常识性问题。
他是故意的？还是不小心？
梅峰过往的作品证明了，他不可能犯这样的错。
那这样反其道而行之就是故意的了。
可他的目的又是什么呢？
就在导师席上的刘庆和陈奕杰两人百思不得其解的时候，刚刚高潮部分合成弦乐、琵琶古筝的大合奏中几样乐器一件一件地褪去直到最后只剩下那极致柔美的二胡悠扬。
梅峰的唱腔却倏然一变。
“无关风月，我题序等你回
悬笔一绝，那岸边浪千叠
情字何解
…。。