现发言，说了一个大的方向，类似中国电影产业在新的形势面前，面临新的挑战和任务，第一重任务就是聚焦电影生产的质量和水平，体现电影的“工匠精神”。
以及遇到的问题：面对投资人的急功近利和从业者普遍的浮躁心态，用“工匠精神”去精雕细琢一部电影作品频频遭遇市场困境…
陈可欣先说话：“其实很多时候，电影团队花两三年时间认真做一部电影，但电影的命运却取决于上映后一两天的运气…
影响一部电影命运的因素包括当时观众的心态、社会的议题、天气、情绪、对手、对手有没有黑你等等。
如果有任何一个因素或者多个因素导致第一天、第二天的票房不好，这部电影在电影院很快就没有排片了。”
“我很感谢PPTV，他买断了《酱园弄杀夫案》还有《动物世界》…”
“所以，我觉得大荧幕可能不是最佳选择，原本我以为银幕数量增加，电影的类型也会因此而变得更加丰富，但事实并非如此——银幕越多，能够在影院生存的电影类型反而越少，甚至基本上集中到很少的几类…”
“这种状况的一大恶果就是现在的资本和市场会裹挟着电影人照着所谓的大数据去制作电影，强迫电影人拍那种利益能够最大化的电影，导致市场上出现电影越发趋同，就像一个恶性循环…”
“我们恨电影院，恨排片，恨院线，认为他们不给机会，让几年的辛苦一天之内都没了。但其实影院、院线也有运营成本，他们也有地产的绑架、工资的绑架、发行的绑架等等，使得电影院必须要尽力保持从早到晚都满座。这就是电影人要面对的现实！”
陈可欣话锋一转：“有没有更好的渠道？我拿《七月与安生》举例，这部电影在影院票房近1.7亿、约有400万观众人次看，但在网络上PPTV的负责人告诉我，它一个星期的观众点播量就达到6000万，我觉得网络可能是一个出路。”
“年轻的观众其实是在网络长大的，只要有好的内容，手机那么小的屏幕，他们照样看的全神贯注，我觉得网络平台才真正能使得电影分流、观众分流，因为网络观看对于观众来说，并不需要昂贵的成本…”