量的增多，影片质量开始良莠不齐起来，有些影片制作周期只有两个星期，其效果可想而知。再加上当时的技术仍有大量不足，对银幕、角度、放映都有着苛刻要求，因此只过了一两年，3D电影就成为了明日黄花。1955年随着《怪物复仇记》的下档，这个短暂的“3D黄金期”宣告结束。
不过这么多年一来，电影人可从来没有真正放弃过3D电影。
70年代后环幕电影、球幕电影、IMAX巨幕电影纷纷诞生，而3D电影技术也有了长足发展，以前的3D电影需要两台放映机同步把画面投射到两边的银幕上，稍差一点都会严重影响观看效果，但随着阿兰·西里芬特和克里斯·戈登发明的“Stereovision”专利技术出现，这一难题得到了解决。这种技术可以把左右两只眼睛看到的画面交替地印在一套普通35毫米电影胶片上，放映机以48帧/秒的速度放映，放映镜头前加上一个周期转动的遮光板，于是两套画面交替出现，不过由于视觉延迟观众并不会察觉。
时间进入八十年代后，3D电影的题材开始变得丰富，故事片、纪录片、恐怖片、动作片纷纷以3D为卖点，其中比较有代表性的是1981年的西部片《枪手哈特》，影片中的拔枪、射子弹、飞刀等扑面而来的镜头让很多观众惊出了一身冷汗。
整个80年代早中期诞生了大量的3D电影，如《13号星期五》、《鬼哭神嚎》、《大白鲨3D》（1983年）等，但即便如此，主流电影人对这种形式的电影依然报有排斥的态度，一方面是3D电影有很多艺术水准的确不高、自降身价，另一方面3D技术的局限性依然很大，还达不到他们对电影高品质的要求。很快，在新鲜感散去后，3D电影再次被观众打入冷宫，以至于很长时间内人们只能在一些游乐场所看到这样的电影了。
尽管在90年代基本已经退出人们视野，但3D电影没有死去，而是像化蛹的毛虫，等待着破茧化蝶的那一刻。
原时空05年米国Shoest展会上，众多电影人和院线经理为数字电影摇旗呐喊，称其是继有声电影、彩色电影之后的第三次电影技术革命，同时他们乐观的预计数字化的3D电影将是未来电影业的主流。好莱坞的几大巨头詹姆斯·卡梅隆、斯皮尔伯格、杰弗瑞·卡森伯格都是数字3D电影的拥趸，卡梅隆更成为身体力行的先行者。
而卡梅隆与3D电影是有渊源的，早在96年他就曾为《终结者2》制作过一支迷你的3D电影续集，不过这部短片是为
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